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在华语电影中，香港功夫片和警匪片是如今行销全球影市的两大拳头产品。昨日，香港影视娱乐博览会举办了一场论坛，章国民、李修贤、陈嘉上、方平、刘伟强、麦兆辉、庄文强、文隽8大导演共论香港警匪片。
从动作走进内心
从1979年章国民的《点指兵兵》开始，香港电影逐渐开创了警匪片这个类型。导演章国民说，警匪片最初大受观众欢迎是依靠火爆的枪战、刺激的动作场面和边缘人物的奇特命运。而随着时代演变，香港警匪片中也出现了新鲜元素。如杜琪峰的《枪火》《PTU》，用冷峻的静止射击风格代替了以往的火爆枪战动作场面；《龙虎风云》《喋血双雄》中，传统的警匪对峙被一种惺惺相惜的新的人物结构所代替。导演刘伟强说，从《龙虎风云》之后，香港警匪片开始着重对人性的挖掘，比如他拍摄的《无间道》中刘德华、梁朝伟身份互换的内心煎熬，陈嘉上《野兽刑警》里对社会现实的批判。观众无法再靠脸谱区分正邪，香港警匪片就此走入了一片新天地。
绝望中寻求突破
谈及香港警匪类型片的不断创新，陈嘉上、刘伟强等人都说，被逼入绝境的创作心态令他们“破釜沉舟”。刘伟强为《龙虎风云》担任摄影师时才20多岁，他坦言当年大胆创新摄影风格，就是因为想要超越前辈，“导演林岭东对摄影极其苛刻，他的一部片子曾经换过10个摄影师，这种压力让我大胆变革，用蓝调、红调、偏黑色调与角色的心态暗合，还采用手提跟拍、偷拍、全自然光布景，更让观众身临其境。”刘伟强笑言，片子拍完了，老板麦嘉指着他的鼻子骂：“兔崽子，你敢这样拍！”不过看完影片还是为他叫好。
作为香港银幕警察的化身，“老戏骨”李修贤说香港警匪片成功的秘诀就是生活化。他说自己当年经常出入警局，和警察打成一片，演绎的银幕形象自然让人信服。而《无间道》的编剧麦兆辉透露，自己的父亲和哥哥都是警察，自己从小在警察宿舍长大。
本土化长盛不衰
30年来，香港警匪片中“猫捉老鼠”的游戏不断花样翻新，引来好莱坞的翻拍热潮，让人担心华语电影行销全球的产品受到竞争威胁。对此，几位导演都有一种“一直被模仿，从未被超越”的自信。《无间道》和《窃听风云》的编剧、导演庄文强认为，警匪片其实只是一个“容器”，“问题是在里面装什么内容”；警匪片同时也是一件“时装”，“我们要根据时代的变化、大众的审美变化来创作新的内容。”麦兆辉认为本土化特色是香港警匪片长盛不衰的秘诀，观众还是喜欢看发生在他们身边的故事。
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